Un avance del libro digital de ilustraciones “The Art of Arkane”
Para celebrar el 20.º aniversario de Arkane, estamos regalando el libro digital de ilustraciones “The Art of Arkane”. Podéis echar un vistazo a algunos ejemplos del increíble talento que inspiró los mundos de Dishonored 2 y Prey, además de disfrutar de un pequeño avance de la última y maravillosa creación de Arkane Lyon: DEATHLOOP. A continuación tenéis algunas imágenes de este juego para iros empapando de su atmósfera, acompañadas por los comentarios de su director artístico, Sebastien Mitton. Si queréis saber cómo hacen Mitton y el resto del equipo artístico de Arkane Lyon y Arkane Austin para desarrollar el estilo y la identidad de cada uno de sus títulos, no os perdáis este artículo sobre el diseño artístico de Arkane.
Para recibir el libro digital de ilustraciones “The Art of Arkane” y poder echar un vistazo al diseño conceptual de DEATHLOOP:
- Pasaos por Arkane20.com.
- Haced clic en “Únete a Arkane Outsiders” en la parte superior de la página (os conducirá al formulario de registro).
- Cread una cuenta de Bethesda.net o iniciad sesión (esta cuenta es esencial para acceder al libro de ilustraciones “The Art of Arkane”).
- Para recibir el libro digital de ilustraciones “The Art of Arkane”, visitad vuestro historial de transacciones aquí y lo encontraréis en la lista de códigos de producto.
Si ya habéis completado este proceso y tenéis vuestra copia digital de “The Art of Arkane”, ¡felicidades! Lo único que tenéis que hacer ahora es descargar la nueva versión con los diseños conceptuales de DEATHLOOP. Al igual que la primera vez, la encontraréis en la lista de códigos de producto del historial de transacciones.
The Art of Arkane
Estos dos carteles forman parte de una serie que tuvimos el enorme placer de producir con Sergei Kolesov. Creemos que ambas piezas transmiten a la perfección la personalidad del protagonista y su antagonista: Colt se muestra decidido y enérgico, mientras que Julianna, fría y con gran confianza en sí misma, transmite un aire casi travieso. Su ropa nos ofrece algunos indicios sobre su historia y trasfondo, y ya sabéis que prestamos mucha atención a todos los detalles a la hora de abordar el diseño artístico y estilístico de nuestros juegos y, muy especialmente, a la moda.
Aquí, nuestro ilustrador Basile Moulin, becario por aquel entonces, sintetizó nuestros estudios sobre la moda de finales de los sesenta para crear un estilo distintivo a través de una colección variada de atuendos que pueden utilizar los PNJ como forma de expresión dentro de la existencia de disfrute y caos eternos en la que viven sumidos.
Aquí tenemos una muestra muy reducida de los habitantes de Blackreef tal como aparecen en el juego. Nuestro principal objetivo —aparte de trabajar en las telas, las líneas, las siluetas y los accesorios— era dar con distintos métodos de aplicar pinturas, polvo y copos de metal a sus diseños. De hecho, cuando creamos personajes, intentamos meternos en su piel. Son ellos mismos los que se han aplicado esos pigmentos por distintas vías para reflejar su estado mental. Y el uso de este concepto en las decisiones sobre moda de nuestros PNJ nos garantiza tanto solidez conceptual como variedad visual.
Debo confesar que las máscaras nos causaron muchos problemas durante el proceso de preproducción. Al principio eran demasiado convencionales, luego demasiado estilizadas, demasiado aterradoras, demasiado cómicas... Hasta que dimos con unos maniquíes de plástico de los años sesenta, cada uno de ellos dotado de estilo propio. Luego analizamos los cortes de pelo del famoso diseñador Vidal Sassoon, fotos de sesiones de maquillaje de Twiggy o del backstage de los Beatles y otras imágenes que han pasado a ser verdaderos iconos de aquella época. Con todos estos elementos, ya disponíamos del impulso inicial para crear una colección de máscaras que comunicase una versión retorcida de los sesenta, al mejor estilo de Arkane.
Aquí se pone de manifiesto nuestro deseo de crear una yuxtaposición visual original. La acción se desarrolla en Blackreef, una isla remota situada al norte y rodeada por un mar glacial. Su imagen está inspirada en las islas Feroe y la arquitectura de Irlanda y Escocia. La dureza del clima la ha moldeado y tanto los impresionantes acantilados como las pintorescas praderas le confieren una personalidad única.
Durante décadas, una serie de acontecimientos y experimentos han configurado la faz de la isla. Radares, antenas, búnkeres, equipos de comunicaciones y seguridad... Todos estos elementos le otorgan un sabor propio al lugar, una atmósfera de misterio. ¿Qué mejor lugar para ambientar una fiesta perpetua en nuestra propia versión de los sesenta? También se puede encontrar aquí cierto grado de demencia visual, un amplio espectro de situaciones y un estilo visual característico.
Una vez más, innovamos para crear espacios interesantes, incentivos para aquellos jugadores que quieran explorar y descubrir los secretos que ocultan nuestros mundos. Y es un enorme placer crear nuestras propias líneas y desarrollar materiales nuevos al tiempo que construimos unos espacios donde todo fluye y es posible experimentar con distintos estilos de juego. ¡Nos morimos de ganas de ver lo que hacéis con Blackreef!
